Les Sex Pistols, The Clash, The Damned ou les Buzzcocks bouleversent les codes musicaux et sociaux.
Le punk devient aussi une esthétique, portée notamment par Vivienne Westwood : vêtements provocants, collages, slogans et graphisme radical.
Son principe fondateur est le « Do It Yourself » : créer sa musique, ses affiches, ses labels et ses propres médias.
Les fanzines deviennent ainsi un moyen essentiel de s’exprimer et de diffuser les idées du mouvement.
En France, Stinky Toys, Métal Urbain, Bérurier Noir contribuent à faire vivre une scène originale.
Au fil des décennies, le punk se diversifie : post-punk, hardcore, anarcho-punk, riot grrrl ou skate punk.
Cinquante ans plus tard, il continue d’influencer la musique, la mode, l’art et l’édition indépendante.
Cette sélection de livres propose de découvrir son histoire, ses figures, son esthétique et son héritage.
50 ans après, le punk n’a peut-être plus de « No Future », mais il a toujours quelque chose à dire.