Intermittence, subventions et autres particularités de l'économie du spectacle vivant sont évoquées dans cet ouvrage qui montre ainsi comment ce secteur présente une association d'interventionnisme et d'ultralibéralisme. ©Electre 2024
Théâtre, danse, opéra, mais également variété, one man show, performance, cirque, arts de la rue... Si la délimitation du spectacle vivant ne va pas de soi, le terme «économie du spectacle» n'est pas moins complexe. Il désigne des réalités diverses : superproductions budgétivores de certains festivals ou de théâtres nationaux déficitaires, productions équilibrées de théâtres privés, comptes fragiles de petites salles accueillant des artistes amateurs... Comment alors dégager un modèle économique propre au spectacle vivant ?
Cet ouvrage, en dressant un panorama historique et théorique de l'économie du spectacle vivant, décrit les spécificités de ses modes de financement comme de son marché de l'emploi, avec une attention particulière pour la logique de l'intermittence. Il dévoile un modèle qui associe, d'une manière inédite, interventionnisme et ultralibéralisme.
Paru le : 12/06/2013
Thématique : Essais albums sur le théâtre
Auteur(s) : Auteur : Isabelle Barbéris Auteur : Martial Poirson
Éditeur(s) :
PUF
Collection(s) : Que sais-je ?
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-13-060945-2
EAN13 : 9782130609452
Reliure : Broché
Pages : 127
Hauteur: 18.0 cm / Largeur 12.0 cm
Épaisseur: 0.8 cm
Poids: 103 g
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