Ce numéro porte sur l'enregistrement filmique de l'espace scénique et la représentation du théâtre au cinéma. Il interroge les théories critiques de W. Benjamin, d'E. Bloch et de S. Kracauer, l'oeuvre de Lotte Reiniger, Torse de Charles Atlas, M. Butterfly de David Cronenberg, les vidéos du Sacre du printemps et les relations entre la télévision et les arts de la scène. ©Electre 2024
Filmer la scène
La relation entre les arts vivants et les arts audiovisuels n'a eu de cesse de s'intensifier depuis l'invention du cinématographe. Mais quels sont aujourd'hui les enjeux de la captation audiovisuelle des arts scéniques ? À partir de quel moment le filmage d'une oeuvre scénique préexistante peut-il être considéré comme une oeuvre à part entière ? Quels sont les processus de transmédialité mis en oeuvre ? Quel type de rapport se forme entre le metteur en scène et le réalisateur ? La captation ne suppose-t-elle pas la négation de la dimension scénique de l'événement à travers l'invention d'un nouveau lieu et d'une nouvelle temporalité ? Et si oui, comment la scène peut-elle encore exister à l'écran ?
En fin de compte, filmer la scène, n'est-ce pas là une impossible injonction ?
Paru le : 14/01/2021
Thématique : Essais albums sur le théâtre
Auteur(s) : Non précisé.
Éditeur(s) :
Editions Academia
Etudes théâtrales
Collection(s) : Non précisé.
Contributeur(s) : Editeur scientifique (ou intellectuel) : Dick Tomasovic - Editeur scientifique (ou intellectuel) : André Deridder
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-8061-0540-0
EAN13 : 9782806105400
Reliure : Broché
Pages : 132
Hauteur: 35.0 cm / Largeur 24.0 cm
Épaisseur: 0.8 cm
Poids: 225 g
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