Une analyse du théâtre italien des XVIIe et XVIIIe siècles organisée par thématiques et problématiques : pantomime, musique, parodie, réalisme, masques, entre autres. ©Electre 2026

Quatrième de couverture

« Un cheminement de lecture libre et entrelacé, pour explorer les enjeux du théâtre italien des XVIl^e et XVIII^e siècles. »

Une analyse du théâtre italien du XVIII^e siècle par thématiques et problématiques, afin d'éviter un récit chronologique ou une approche par genres théâtraux qui réduit la spécificité de la dramaturgie italienne à une série de clichés. Le point de départ est le constat de l'impossibilité de se fonder sur un « grand récit » pour tracer une histoire du théâtre italien sans tomber dans la logique finaliste qui a nourri la construction d'un canon historiographique et interprétatif aujourd'hui remis en question. L'idée d'une linéarité évolutive du théâtre italien des XVII^e et XVIII^e siècles est la conséquence de la conviction d'une progression améliorative de l'écriture dramatique, qui n'aurait acquis une consistance littéraire et un fondement éthique qu'à partir de la dramaturgie goldonienne, en effaçant la comédie à l'impromptu et l'héritage de la dramaturgie baroque. Cette conception de la littérature marginalise la fonction dynamique et plurielle de plaisir et de divertissement socialisés propre au théâtre.

Fiche Technique

Paru le : 21/08/2025

Thématique : Essais albums sur le théâtre

Auteur(s) : Auteur : Andrea Fabiano

Éditeur(s) : Editions Mimésis

Collection(s) : Altera

Série(s) : Non précisé.

ISBN : 978-88-6976-478-3

EAN13 : 9788869764783

Reliure : Broché

Pages : 366

Hauteur: 21.0 cm / Largeur 14.0 cm

Épaisseur: 2.7 cm

Poids: 450 g