Une histoire du design au Japon entre 1950 et 2000. A travers une sélection de plus de 90 pièces de mobilier, de céramique, d'orfèvrerie, de verrerie et de bambou provenant de collections privées et publiques, l'ouvrage montre comment les arts décoratifs ont mélangé les principes de l'artisanat japonais traditionnel et les nouveaux matériaux venus de l'Occident. ©Electre 2024

Japon !
Design et arts décoratifs japonais des années 1950 à 2000

Le design au Japon est le lieu d'un extraordinaire foisonnement dont cet ouvrage souhaite rendre compte en faisant découvrir des pièces de jeunes créateurs aux côtés de celles de maîtres reconnus du design et des arts décoratifs japonais. Son propos est de montrer comment durant ces soixante dernières années, ce design a su mixer les principes de l'artisanat japonais avec les formes et les matériaux nouveaux créés en Occident et trouver des solutions originales pour adapter cette culture avec ses propres traditions.

Le design japonais a maintenu, à travers ces contacts et ses innovations, le désir, plus ou moins actualisé selon les décennies mais redevenu aujourd'hui très sensible, de rester en harmonie avec les espaces de vie, d'être dans un rapport juste avec le réel. Près de quatre-vingt-dix oeuvres : mobilier et objets en céramique, orfèvrerie, verrerie et bambou, provenant de collections publiques et privées racontent une esthétique qui, revendiquant une continuité avec le passé, met le beau à l'honneur. Beauté perceptible dans une création où se développe une relation intime entre l'homme et son environnement.

Japanese Design and Decorative Arts from the 1950s to the 2000s

Japan is extraordinarily abundant in design. This book sets out to highlight this vitality through the discovery of pieces by young designers alongside those of recognized masters of Japanese design and decorative arts. It intends to show how this design has, over the last 60 years, mixed the principles of Japanese craftsmanship with new shapes and materials created in the West and found original solutions to adapt this culture to its own traditions.

Through these contacts and innovations, Japanese design has always sought to be in harmony with living spaces and truly in touch with reality. This has taken on more or less new forms over the decades and is particularly important today. Almost 90 works - furniture, ceramics, metalwork, glass and bamboo from private and public collections - narrate an aesthetics claiming a continuity with the past and, above all, celebrating beauty. This is visible in creations where a close relationship between man and his environment is forged.