en savoir plus
Permet à tous ses détenteurs d'obtenir 5% de réduction sur tous les livres lors du retrait en magasin (réduction non cumulable avec les réductions de type étudiant).
Offre également un certain nombre d'avantages auprès de nos partenaires.
Avec les favoris, retrouvez dans un espace les sélections effectuées au fur et à mesure de vos navigations dans le site.
Constituez pour votre usage personnel vos listes de livres en prévisions d'achats futurs et votre sélection d'articles, dossiers, événements, vidéos ou podcasts préférés ou à découvrir plus tard...
Il suffit simplement de cliquer sur "Ajout Favori" sur chaque page qui vous intéresse pour les retrouver ensuite dans votre espace personnel.
Requiert un compte Mollat
Requiert un compte Mollat
L'historien analyse l'évolution des rapports de genre dans la culture européenne du XVIIIe et du XIXe siècles par le prisme de la peinture, de Watteau à Manet. A la liberté dont jouissent les femmes de la noblesse au temps des Lumières succèdent, après 1789, un retour du pouvoir masculin et un confinement à la vie domestique, associé à l'érotisation et à la réification du corps féminin. ©Electre 2025
L'enseigne de Gersaint (ca. 1721) et Le balcon (1868-1869), deux des toiles les plus célèbres de Watteau et Manet, donnent la mesure du changement radical qui se produit entre le XVIIIe et le XIXe siècle dans la culture européenne. Durant le XVIIIe siècle, les femmes nobles jouissent d'une grande liberté, tant sexuelle qu'intellectuelle ou politique. Or, un puissant mouvement d'opposition - emmené, entre autres, par Jean-Jacques Rousseau - culmine avec la Révolution pour révoquer ces libertés. Le monde nouveau d'après 1789 s'emploie à confiner les femmes dans un rôle de gardiennes du foyer, vouées à la vie domestique.
Au XIXe siècle, le pouvoir masculin triomphe. La subordination du « sexe faible » s'accompagne d'une érotisation et d'une réification du corps de la femme. Pour preuve, la peinture de nu féminin très en vogue durant tout le siècle. C'est Edouard Manet, au courage discret mais déterminé, qui, le premier, inversera les valeurs en composant, notamment Le déjeuner sur l'herbe dont l'analyse couronne Éros et vertu. Alberto Mario Banti montre ainsi comment s'expriment, par le biais de la peinture, un imaginaire et une réalité parfois brutale des rapports de genre.
Paru le : 11/10/2018
Thématique : Histoire de la peinture
Auteur(s) : Auteur : Alberto Mario Banti
Éditeur(s) :
Alma éditeur
Collection(s) : Non précisé.
Contributeur(s) : Traducteur : Martine Pagan-Dalarun
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-36279-291-5
EAN13 : 9782362792915
Reliure : Relié
Pages : 189
Hauteur: 20.0 cm / Largeur 14.0 cm
Épaisseur: 2.0 cm
Poids: 360 g