Cette exposition repose sur deux axes : l'art (peinture, dessin, sculpture, photographies) et l'écriture qui fait entendre ce que le visuel ne peut pas dire. ©Electre 2025

... «Femmes en Provence et Méditerranée» se construit autour d'un axe double ; celui des arts visuels ; peinture, dessin, sculpture, photographie et celui de l'écriture ; roman, essai, poème. Le premier témoignage s'inscrit dans l'image, le second se lit dans les mots.

De ces deux expressions distinctes et complémentaires, celle de l'image est proposée à l'homme ; peintre, sculpteur, photographe, et celui de l'écrit à la femme ; romancière, poète, artiste. Le visiteur ne cherchera pas une corrélation entre les oeuvres et les textes même s'il est possible, ici et là, d'en proposer des rapprochements. Les deux entités sont à savourer séparément...

...Voilà donc des femmes dans leur quotidienneté, ici pastresse (Simon), lavandières (Billet - Guillaumet), puissant l'eau fraîche d'un puits (Mayan), vendangeuse (Montenard - Costa), femmes sur la place du village (Guigou), ou marchandes se disputant (Grivolas), ravaudeuses de filets (Baude), poissonnières (Verdilhan)...

... Les textes conjoints à cette exposition font prendre toute la dimension absente de la peinture. On «n'entend» pas les clochettes des chèvres tintinnabuler, l'eau glouglouter dans la cruche, les rires et les paroles s'élever de la campagne ou de la place du village. Le rideau de buis qui pare le soleil et habille le nu de son ombre portée (Pierre-Jean Amar), ne sonne pas de son bruit cristallin et creux comme le bâton de pluie africain. Nul bruit de remous de l'eau sur le corps «né de la vague» de Lucien Clergue. La peinture est silence, le texte est sonore. Les mots font entendre...

...Qu'elle soit représentée dans ses activités quotidiennes, immortalisée dans le portrait, métaphorisée dans les allégories, ou rêvée et phantasmée, comme dans «Le rêve» chez Dali et «Nus en atelier» chez Chostakoff, il n'est jamais question que du regard de l'homme sur la femme. Tous les tableaux qui ont pour sujet la femme, nous parlent et nous renseignent peut-être plus sur le rapport que l'artiste entretien avec elle que sur le sujet lui-même. Le sujet peignant est souvent plus présent que le sujet peint...

Bernard Muntaner

Professeur agrégé d'Arts Plastiques, Université de Provence