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L'artiste en action : vers une sociologie de la pratique artistique

Auteur : Eric Villagordo

Paru le : 03/09/2012
Éditeur(s) : L'Harmattan
Série(s) : Non précisé.
Contributeur(s) : Non précisé.

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Résumé

Une enquête sur le processus de création auprès de 8 artistes plasticiens français de Méditerranée, menée entre 2000 et 2005. Dans une première partie, l'observation de la pratique artistique est abordée d'un point de vue théorique, critique et méthodologique. Une seconde partie donne à voir des portraits d'artistes en action. ©Electre 2016

Quatrième de couverture

L'artiste en action Comment travaillent les artistes ? Comment produisent-ils des oeuvres ? Ce livre donne à voir une enquête à caractère ethnographique menée auprès d'artistes plasticiens contemporains. On découvre huit univers artistiques intimes pendant la création des oeuvres. L'ouvrage présente des photographies et de longs entretiens avec des créateurs. L'auteur observe des artistes " en action " : Philippe Domergue, Michel Fourquet, Serge Fauchier, Claude Massé, Gilbert Desclaux, Georges Ayats, Patrick Loste et Claude Muchir. L'enquête suit au plus près les séquences de créations, dans leur rythme, leur protocole et leurs processus. La pratique artistique est une pensée en actes et parfois une esquive de la trop grande maîtrise technique et culturelle. Le " faire ", le corps de l'artiste, sa sensibilité, modifient apparemment toujours le projet. L'activité de production est un travail rationnel dans un champ qui ne l'est plus (il n'y a plus d'Académie qui édicte des règles de l'art). Dans l'art d'aujourd'hui, les artistes s'orientent sans boussole. Cette grande liberté, implique un doute permanent. On poursuivra dans cette enquête le projet d'une " science du faire ", cette poïétique, inventée par Paul Valéry. L'auteur s'appuie notamment sur les travaux des sociologues Bourdieu, Becker, Esquenazi et Péquignot et des philosophes Chateau, Davidson, Neuberg et R. Passeron. La motivation de ce livre a sa source dans l'ennui que l'on peut ressentir face aux oeuvres des musées et des galeries. La pratique correspond à ce que Mallarmé nomme le vierge, le vivace et le bel aujourd'hui : fugace, instable, multiple, privée, routinière et cachée. Elle reste le plus souvent hors de portée du chercheur en sciences sociales. Quelles sont les interactions possibles dans l'isolement de la fabrication ? Comment se mêlent les déterminismes et les libertés dans l'art ? On observe dans la pratique, parfois, une autonomisation du faire grâce à un événement conjoncturel, un enchaînement de faits poïétiques imprévus. Le champ artistique est un premier cercle d'autonomisation, la pratique artistique devient parfois un second cercle d'autonomie. C'est ce que l'auteur appelle la contingence de la pratique. Ce livre essaye de rendre compte de cette imprévisibilité.

Fiche Technique

Paru le : 03/09/2012

Thématique : Généralités Histoire de l’Art

Auteur(s) : Auteur : Eric Villagordo

Éditeur(s) : L'Harmattan

Collection(s) : Logiques sociales. Sociologie des arts

Série(s) : Non précisé.

ISBN : 2-296-99471-7

EAN13 : 9782296994713

Format : Non précisé.

Reliure : Broché

Pages : 278

Hauteur : 24 cm / Largeur : 16 cm

Épaisseur : 1,5 cm

Poids : 455 g