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Ces études examinent la façon de penser le corps à travers les savoirs et les arts de l'Antiquité à l'âge humaniste et classique, une période marquée par le culte de la beauté où l'art s'efforce de dépasser la nature. Sculpture, architecture, peinture et musique sont ainsi associées aux notions d'harmonie, de grâce, de symétrie ou encore de proportion. ©Electre 2025
Penser le corps, à travers ses savoirs et ses arts, telle est la question que se propose d'examiner cet ensemble de contributions, à partir des divers points de vue et méthodes propres aux disciplines réunies, philosophie, philologie, histoire, histoire de l'art et de la musique.
Alors que nombreuses sont les approches que le sujet suscite, aujourd'hui plus que jamais, la réflexion développée ici pose sous l'arbitrage de l'art les fondements de la question : elle s'attache moins à l'être de nature qu'à l'objet, soumis à la recherche de perfection et de beauté, que l'art dessine et offre au monde.
La période retenue, de l'Antiquité à l'âge humaniste et classique, est en effet celle des civilisations artistes qui ont pensé et construit le corps de l'homme à partir de l'idée de beauté : les paradigmes architectural, sculptural, pictural et musical s'y entrecroisent autour des notions d'harmonie, d'eurythmie, de symétrie, de proportion, de nombre et de rythme, mais aussi de grâce, mouvement libre et dissonant qui confère légèreté à toute fabrica et en parachève l'ineffable beauté.
Des présocratiques à Platon et Aristote, d'Homère aux Tragiques, de Vitruve à Leon Battista Alberti, de Polyclète à Benvenuto Cellini, de Pline l'Ancien à Raphaël et au Corrège, d'Augustin et de Boèce à Francesco Zorzi, de Castiglione à Schiller, pour citer quelques-uns des auteurs abordés, l'on voudra mieux comprendre cet humanisme esthétique qui, par les arts du beau - les arts du disegno et la musique - et ceux du corps - la gymnastique, la danse, l'escrime, voire l'art équestre - vise à la connaissance, au perfectionnement et à la construction de soi.
Paru le : 15/10/2011
Thématique : Généralités Histoire de l’Art
Auteur(s) : Non précisé.
Éditeur(s) :
Brepols
Collection(s) : Les styles du savoir
Contributeur(s) : Editeur scientifique (ou intellectuel) : Florence Malhomme - Editeur scientifique (ou intellectuel) : Elisabetta Villari - Préfacier : Pierre Caye - Préfacier : Florence Malhomme
Série(s) : Non précisé.
ISBN : 978-2-503-53530-2
EAN13 : 9782503535302
Reliure : Broché
Pages : 318
Hauteur: 21.0 cm / Largeur 15.0 cm
Poids: 0 g